《《茅山邪道之养尸冢》》先说明我是泪点低人士全片很好哭同类人士观影请记得带纸巾接下来说正片一说语言演员都说的是方言符合历史一方水土养一方人方言的语音语调一出观众很容易就被代入当时情景;二说选材选的都是我国历史上极具代表性的大事件但却展现的是大事件背后的小故事见微知著小故事都以足够触动人心何况是大事件呢三说演员献礼70华诞的大片每个演员都以能够出演为荣除了主演们小角色也十分出彩令人惊叹比如演员彭昱畅[微博]虽然只有一句台词但是他不止是动作连眼睛里闪烁的都是喜悦与激动;再比如夺冠里面的那个胖胖的小孩子(很抱歉我没记住名字)他说小美没来的时候情绪表情拿捏的非常到位四说导演当7个导演的片子放在一起可以很明显的看出每个人的风格都不一样每个人都有自己的细腻与狂放这其实也是导演界的财富五说一个全片我最喜欢的点每个故事的开头都是用笔在书写毛笔钢笔铅笔…我个人觉得书写的意义对中国人是不同的一笔一划落在纸上的时候都是带着情感的简单地说许久以后你可能会忘了写的时间忘了写的内容但你一定能记住那时候的感觉总体来看影片可以打9分因为故事和故事的衔接上还是觉得稍微有点跳不过张一白导演把相遇和夺冠两个故事衔接的挺好的任素汐看着电视里播着无名英雄的难过与窗外庆祝中国女排夺冠的喜悦形成了鲜明的对比也给接下来的夺冠埋下伏笔最后感谢@新浪观影团@中国长安网抽中我参加首映礼观影这是根据老版的喜剧之王翻拍的电影剧中以一个群众演员心酸成长轨迹为主线描写的女主如梦有个坚定的信念要成为一名出色的演员但途中发生了太多曲折的历经映射出世态炎凉看似是个喜剧其实是个悲剧…此片放在春节档期可能不是太占优势男女主角坦言“压力大”结局拍四个哭到收工@斯坦丁马卡里奇曾 5分总体感觉和《看不见的客人》走的是同一个路线不论是李问还是“画家”甚至是换了脸的秀清都显示的一个主题:人是多变的多样的性格情感复杂的人类其实是多面体可以是看似懦弱实则狡诈的李问或者凶狠冷血的画家也可以是温柔如水的阮文或者为情爱所困而不得的秀清我们以为的毫无相似之处的人也许是意想不到的同一个人我们潜意识里觉得人物角色的性格特点是鲜明不变的所以电影结尾的反转真相揭开的时候才会让观众眼前一亮升华了电影的格调画家是主角在警察面前塑造的假人物为了骗过盘问也为了骗过内心深处懦弱的自己而编造出来的看电影的时候第六感第一时间就告诉我自己画家他是一个很疯的人他说他是不需要女人的男人手握父亲留下来的众路人脉运筹帷幄行事张狂在违法的区域疯狂试探并且三番两次逼迫李问去追求心中所爱的阮文看起来荒诞的行为其实也侧面显露出这是一个编造出来的人物他是李问的一个影子一个睚眦必报目无法纪的人一个彻头彻底不为感情所困的疯子李问一个狡猾无比的男人我觉得他的内心深处是软弱的他把自己放在受害者和被迫者的角度讲述完了整个故事让我觉得有一瞬间他是真正觉得自己是一个受害者的被生活所迫被情感所害与画家比起来可能李问是一个更加充实饱满的人物他有恨有痛也有爱他不愿被这些情感束缚于是幻想出来的画家无情无爱也就是内心深处他期待的自己他希望可以在变得有钱之后追求阮文却在情利之间越陷越深变成了一个痴人秀清她是爱着李问的但是当她问出“你抱着我的时候是想着我还是想着她”的时候这个送命题就奠定了她和李问之间始终隔着一个阮文她会因为李问画的一幅画就铤而走险冒充阮文救他多年的替身让她在如同偷来的幸福中痛苦挣扎着患得患失最终选择了做她自己的秀清那个不在影子和猜忌中的秀清一切爱恨皆由妒生一切罪孽皆为利起 ...